Una joven prometedora (Promising young woman)

  Hablemos claro. Ya sabemos que Hollywood intenta en los últimos años remediar décadas de injusticias respecto a las minorías. Como si premiando a películas sobre temática racial, homosexual o feminista (aunque a veces no se lo merezcan) sirviera para paliar el ostracismo del pasado. Y este año parece que la cosa va de premiar a mujeres sí o sí. Hollywood es así, los premios son suyos y se los dan a quien les da la gana. Nada que objetar. Pero nominaciones como la de Black Panther a mejor película me siguen doliendo en mi alma de cinéfilo. 

El padre (The father)

 Así, sin pensar mucho, me vienen a la mente algunos ejemplos de películas sobre el Alzheimer como Amor (de Michael Haneke), Still Alice o Arrugas (basado en el cómic de Paco Roca) aunque sigo pensando que es un problema terrible que se está tratando muy poco en el cine actual. Ya sabes, la sociedad trata a los mayores como ciudadanos de tercera. La enfermedad y la muerte no tiene cabida en un cine tan hedonista como el actual que prefiere hacer estúpidos remakes sobre monstruos gigantes.  Por suerte, todavía hay quien piensa que el cine puede servir para algo más que para divertir (y que conste que no tengo nada en contra de la diversión).

El horror: Vuelve Ella baila sola

Lo siento. Me sale del alma y así tengo que decirlo. Me horroriza enormemente que Ella baila sola vuelvan a los escenarios. No tengo nada en contra de las integrantes originales del grupo (tampoco con las que vinieron después) pero no puedo con sus canciones. Para mí, el colmo de la ñoñería y la pedantería tiene un nombre: Ella baila sola. 

Mank

  Hubo un tiempo en el que el cine de Hollywood era un arte ejecutado por artesanos de muy distinto pelaje. por increíble que os parezca, hubo un tiempo en el que no había Instragram ni Tik Tok. Un tiempo en el que las películas eran en blanco y negro. Es más, un tiempo en el que no estaban diseñadas por algoritmos destinados a satisfacer brevemente a un público adolescente que las olvidará con el siguiente vídeo de un youtuber que se a fugado a un paraíso fiscal. Eran películas paridas por artistas, pioneros, locos, borrachos y egocéntricos. A veces todos estos adjetivos se podrían aplicar a la misma persona y se quedaban cortos. 

Las niñas

 Vaya por delante que mi paisana Pilar Palomero tiene mucho mérito por haber logrado estrenar su primera película Las niñas  (y ambientada en una capital de provincias) con todo lo que está cayendo. Primer punto para Las niñas incluso antes de ver la película.

Bajocero

Bajocero es un thriller a la española que poco o nada tiene que envidiarle a cualquier thriller que nos llega del otro lado del atlántico y que cuesta 20 veces más. Hombre... los yanquis hubieran puesto de protagonista a Brad Pitt y de malo a Denzel Washington que son mucho más guapos pero voy a poner en duda que lo hubieran hecho mejor. 

Wolfwalkers

En Wolfwalkers no hay princesas desvalidas ni reinos encantados, ni los personajes acaban todos bailando sin venir a cuento. Tampoco hay ningún príncipe azul que venga a salvar las desvalidas protagonistas. No sé si estamos ante un film feminista, pero los personajes femeninos son bastante más positivos, inteligentes y proactivos que los masculinos. En Wolfwalkers hay crítica a la ocupación inglesa, al bullying, al machismo y a la destrucción de la naturaleza. Todo ello lo incluyen Tomm Moore y Ross Stewart sin despeinarse un pelo.

Soul

 

El único problema de Pixar a largo plazo ha sido mantener el nivel de calidad de sus producciones. Ocurre que, tras décadas deleitando y emocionando a niños y mayores con sus sensacionales historias, era casi imposible estar a la altura de las expectativas.  Soul no es una mala película, ni mucho menos, pero quizás sí supongo cierto agotamiento creativo (esperemos que momentáneo). Me explico tras el salto: 

Perfectos desconocidos

Por si alguien todavía no lo sabe, Álex de la Iglesia no es santo de mi devoción. Me parece un tipo entrañable con el que comparto, intuyo, bastantes gustos. Sin embargo, pienso que es mucho mejor director que guionista. El tipo tiene buenas ideas pero no sabe desarrollarlas. Por lo tanto, no es casualidad que sus mejores trabajos surgen cuando adapta guiones ajenos. 

Tenet

En inglés la palabra Tenet viene a significar principio, fundamento o dogma. Además es un palíndromo, palabras que se leen igual de derecha a izquierda que de izquierda a derecha. Nada de esto es baladí ni carece de significado en el nuevo rompecabezas que Christopher Nolan nos propone. 

Color out of space

 Ya he comentado alguna vez que, cuando para vender un film tienes que hacer referencia a trabajos previos de sus productores o su director, la cosa no pinta bien. Ya sabemos que a la gente le gusta ir sobre seguro y ver siempre la misma película. Así pues, Color out of space se promociona con "De los productores de Mandy". Horror, verdadero horror sentí cuando leí esta frase promocional. ¿Estamos locos? Como si Mandy fuera algo original o de calidad como para estar orgulloso. Ufffff. Venga, parece que Color out of space ha gustado e incluso hay quien dice que es la mejor adaptación del siempre difícil H.P. Lovecraft. La veo, venga, y os cuento mi trauma tras el salto. 

El faro (The lighthouse)

 Con solamente dos películas en su haber puedo afirmar que me encanta Robert Eggers. Me sorprendió gratamente con The witch, uno de los debuts más destacados de los últimos tiempos. Ahora regresa con The lighthouse, otra peculiar historia no apta para todos los paladares. 

Parásitos (Gisaengchung, 기생충)

Frente a la crisis creativa de un decadente Hollywood en manos de Disney y el estancamiento del cine comercial europeo, en Asia y especialmente en Corea del Sur han surgido un buen puñado de directores que valen su peso en oro. Kim Ki-Duk, Park Chan-Wook o Bong Joon-ho me parecen de lo más atractivo del cine internacional de este nuevo milenio. Bong Joon-ho ya nos sorprendió gratamente con Memories of Murder (2003), The host (2006) o Snowpiercer. Todos films muy diferentes entre sí y siempre interesantes, aunque también tiene algún patinazo como Okja. Parásitos es quizás el film más equilibrado de Bong Joon-ho junto con Memories of murder. De hecho, Parásitos ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes de 2019, siendo la primera película surcoreana que ha recibido dicho premio. Puede que, por fin, el cine coreano rompa barreras y sea reconocido internacionalmente por crítica y público.

AD ASTRA

 No me entusiasma el cine de James Gray.  Me parece un buen artesano que conoce su oficio pero no creo que sea ningún genio, ni siquiera un mago. A su cine le falta emoción. Técnicamente no se le puede poner ninguna pega pero a mí me resulta frío. Me ha vuelto a pasar otra vez con Ad Astra.

Capitana Marvel (Captain Marvel)

Al final de Los Vengadores: Infinity war Nick Fury enviaba un mensaje de ayuda a la Capitana Marvel. Un personaje que todavía no había sido presentado en el universo cinematográfico Marvel y que ahora goza finalmente de su propia película cuyo visionado se hace imprescindible antes de afrontar la visión de Los Vengadores: Endgame.

Quien te cantará

No es ninguna sorpresa mi admiración por el trabajo de Carlos Vermut. Admiración que se inició con Diamond flash y se acrecentó con Magical girl. Ambos films me parecen geniales y reconozco que tenía muchas ganas de ver su última propuesta: Quien te cantará.

Bohemian Rhapsody

Lo siento mucho, yo también adoro la música de Queen, pero no cuela. Esta Bohemian Rhapsody no es la película que Freddie Mercury se merecía. Supongo que, una vez más, la culpa es de los avariciosos de Brian May y Roger Taylor, que siguen estirando el chicle de Queen hasta lo indecible y por algo son productores de este film. Cada día me cae mejor John Deacon, quien tras el fallecimiento de Mercury no ha querido saber nada del expolio del legado del grupo ni de este film. 

COLD WAR (ZIMNA WOJNA)

No es ningún secreto que soy fan de Ida, la anterior película del polaco Pawel Pawlikowski sobre una joven novicia. En Cold War Pawlikowski repite con una historia ambientada en su Polonia natal durante la dictadura comunista.

AQUAMAN

Si me dan a elegir, lo tengo claro: prefiero Marvel frente a DC. Es algo que me ocurre desde niño. Siempre me han atraído más las historias de Marvel, me parecen más humanas y cercanas. Siempre me pareció que era más fácil identificarse con Peter Parker que con Superman. Han pasado más de 30 años desde que leí mi primer cómic y mis preferencias siguen estando claras ahora que ambas editoriales se han lanzado a la conquista del cine.

Roma

Roma se ha estrenado en Netflix y en salas comerciales. Da igual donde la veas, es una gran película. Roma se inicia con un plano fijo del agua de fregar en la que se refleja el cielo. Un avión pasa entre los edificios como si de un lejano sueño se tratara. Por el sumidero se van el agua, la vida y los sueños. Pura poesía a cargo de Alfonso Cuarón.